Nous t’offrons pour ce dernier mois d’hiver une sélection variée comme vous les aimez.
Nous débutons en beauté ce mois de mars avec le projet collector,“Raging Bull" de Romeo + Juliet, une expérience cinématographique et expérimentale. Cet album de 14 chansons, offre une exploration fascinante de l'amour, de la passion et de la lutte à travers des sonorités variées et des récits captivants. Ensuite, découvrez "Praise Ye Jah", le troisième album studio du chanteur de reggae jamaïcain Sizzla, qui communique une joie de vivre et une fierté communautaire inégalée. Plongez dans l'univers onirique de l'artiste techno KUSS avec "Stuck In A Dream", un projet hypnotique et psychédélique. Découvrons également "Master System" du groupe hip-hop/rap Monster Florence, une fusion audacieuse de punk, d'indie et de rock psychédélique. Redécouvrez l'univers de Léo Ferré avec "Vinyl Story", où chaque chanson résonne avec une profondeur émotionnelle. Plongez ensuite dans l'énergie captivante de Joy Division, ressentant chaque nuance sombre de leur post-punk mélodique. Enfin, explorez l'essence intemporelle du jazz avec Chet Baker "Jazz Pearls", laissant sa trompette envoûtante vous transporter dans un voyage musical captivant. On te laisse découvrir tout ça ⬇️

"Raging Bull" est un projet cinématographique et expérimental, un album de 14 chansons qui reste étrangement cohérent et singulier malgré son mélange sonore d'influences. On y retrouve Blood Orange, Leon Bridges et Marvin Gaye, ainsi que des synthés dansants évoquant Kaytranada, et une écriture astucieuse et nuancée qui rappelle l'éthique de Frank Ocean. Le titre phare "King David" illustre l'histoire de son sujet éponyme, une narration multilatérale mettant en avant les limites de l'amour, de la passion et de la lutte. Une grande partie de l'album explore ces thèmes, souvent en trouvant des mélodies accrocheuses illustrant d'une manière ou d'une autre des émotions complexes. Un projet d'une telle qualité de finition et d'inspiration est rien de moins qu'une licorne dans le paysage musical moderne de la consommation courte et digeste.

"Praise Ye Jah", le troisième album studio du légendaire chanteur de reggae jamaïcain Sizzla, célèbre son 25e anniversaire avec une remasterisation complète et une réédition enrichie par le studio IRIE ITES, sur les bandes confiées par XTERMINATOR. Sorti le 21 octobre 1997 sous le label Xterminator dirigé par Philip "Fattis" Burrell, cet opus marque les débuts prometteurs de Sizzla, émergé dans la scène reggae associée à des artistes renommés tels que Luciano et Ini Kamoze. Avec son style radical propre à la congrégation rasta Bobo Ashanti, Sizzla communique une joie de vivre et une fierté noire inégalées, portées par sa voix et son style uniques. Des titres comme "Praise ye Jah", "Cowboy", "Inna dem face", "Hail Sellassie" et "Dem a wonder" sont désormais des classiques du genre, capturant l'essence même du reggae contemporain.

“Stuck In A Dream”, un projet de l’artiste polyvalent KUSS, présenté par le label et collectif Agora Records, explore les profondeurs du subconscient avec son titre éponyme. Inspirée par la divinité grecque Hypnos, dieu du sommeil, la composition de KUSS transporte les auditeurs dans un état de transe psychédélique, pris entre les royaumes conscient et inconscient. L’album propose trois morceaux originaux qui se complètent parfaitement, ainsi qu’une collaboration avec l’artiste français de techno Mac Declos. De plus, les remixes des célèbres artistes JKS et Antigone ajoutent une dimension supplémentaire au projet. Avec son son puissant et hypnotique, “Stuck In A Dream” invite les auditeurs à explorer les paysages mystérieux de leurs rêves les plus intimes, créant une expérience musicale immersive.

Originaire d'Essex, le groupe hip-hop/rap Monster Florence, composé de six membres, s'est officiellement formé en 2015. Ils sont autant rappeurs que musiciens, avec une production mélodique brute s'appuyant sur une multitude d'influences et de genres tels que le punk, l'indie et le rock psychédélique. Chaque membre apporte une saveur créative dynamique et unique au groupe, garantissant un son original, frais et pertinemment unique. "Master System" explore non seulement le monde qui nous entoure, mais semble également être une quête de leur propre identité au milieu de tout cela, démontrant la force de ce groupe injustement sous-estimé, capable de mélanger les genres avec une authenticité saisissante.

Léo Ferré, poète autant que musicien, défiait les normes de la chanson d'après-guerre avec son esprit insoumis et son inspiration sans bornes. Cantonné aux cabarets de la "rive gauche" parisienne en raison de son physique atypique, ce Monégasque a néanmoins touché un large public grâce à des interprètes comme Catherine Sauvage. Des années 50 au début des années 60, cette anthologie retrace son ascension, marquée par un style sans compromis, le conduisant sur les grandes scènes du music-hall telles que Bobino, l'Olympia et l'Alhambra. Pendant cinquante ans, il a incarné un souffle créatif continu, devenant le poète incontournable de la seconde moitié du vingtième siècle, arborant une tendance anarchiste autoritaire.

Joy Division, l'un des groupes les plus marquants du rock anglais post-punk, a laissé un héritage indélébile dans l'histoire de la musique. Leur musique envoûtante, teintée de mélancolie et d'intensité, évoquait les climats sombres du Velvet Underground et des Doors, tout en apportant une touche unique avec l'utilisation innovante des synthétiseurs. Formé à Manchester, le groupe a connu une ascension rapide avant la tragique disparition de leur leader, Ian Curtis, par suicide. Leur performance légendaire aux Bains Douches à Paris en 1979, immortalisée dans un enregistrement radio désormais emblématique, témoigne de leur impact artistique et de leur influence durable sur la scène musicale. Leur titre "Disorder" reste un symbole de leur singularité et de leur profondeur artistique.

Chet Baker, l'icône du jazz au timbre fragile et à la trompette envoûtante, a laissé une empreinte indélébile dans l'histoire de la musique avec ses interprétations captivantes de "My Funny Valentine". Issue de la comédie musicale "Babes in Arms" de Broadway, cette œuvre de Richard Rodgers et Lorenz Hart est devenue un classique intemporel. Dans cet album, Chet offre deux versions uniques de cette pièce emblématique, tantôt vocalisées avec une sensibilité poignante, tantôt instrumentales, où sa trompette évoque une tendresse ineffable. Au-delà de "My Funny Valentine", l'album résonne également de grands standards du jazz, tous métamorphosés par le génie musical de Chet Baker, assurant ainsi sa place dans le panthéon des légendes du jazz. "I Fall in Love Too Easily", une autre perle de l'album, témoigne de la sensibilité émotionnelle profonde de Baker, capturant l'essence même de l'amour et de la vulnérabilité à travers sa voix et sa trompette.