Alors que Janvier nous a offert des explorations sonores variées, Février arrive avec une sélection tout aussi captivante. Commençons en beauté avec le projet collector d'Harry Mack, qui impressionne avec les freestyles live d'"Omegle Bars 100". Continuons le voyage éclectique avec "Sun Explosion", une fusion de jazz et d’afrobeat signée par la légende camerounaise Manu Dibango. Plongeons nous ensuite dans le répertoire blues et rock’n’roll de Johnny Cash avec l'exclusivité "Vinyl Story", un format signé Diggers Factory. Pour les amoureux de reggae et de dancehall, nous avons sélectionné l'odyssée de “Kingston Journey” dévoilée par Little Lion Sound. Nous vous emmenons ensuite dans des ambiances variées avec “Cluster”, projet du membre fondateur de Housse de Racket, Pierre III. Le rap UK est aussi à l’honneur dans notre sélection, avec un savant mélange de jazz, hip-hop et broken beats dans "Xin's Disappearance [Black Vinyl]" du londonien Nix Northwest. Nous retrouvons également un univers ensoleillé avec la compilation vinyle lo-fi hip-hop du label français Retro Jungle Records, “Lost Paradise”. Nous concluons cette belle sélection avec une fusion de rock et de folk turc, où Derya Yildirim & Grup Simsek nous amène dans un voyage nostalgique parfois léger et dansant, souvent mélancolique et lancinant. On te laisse découvrir tout ça ⬇️

Harry Mack, rappeur virtuose et improvisateur, impressionne avec son projet "Omegle Bars 100". Réputé pour ses performances spontanées et créatives, Mack a atteint un jalon avec cette série. Sur Omegle, une plateforme de chat vidéo aléatoire, il interagit avec des inconnus, capturant l'instant dans des freestyles percutants. "Omegle Bars 100" témoigne de son talent brut, jonglant avec des thèmes variés, des jeux de mots habiles et une dextérité linguistique époustouflante. L'album reflète l'essence de la spontanéité et de l'innovation artistique de Mack, captivant les auditeurs par son habileté à créer des raps ingénieux en temps réel. Cette série montre la capacité unique de Mack à transcender les barrières virtuelles et à créer une connexion authentique à travers la musique. Ce double LP est d'une douceur tranchante et concise.

Manu Dibango, saxophoniste et compositeur camerounais, a profondément marqué la scène musicale mondiale par sa fusion singulière de jazz, d'afrobeat et de musique traditionnelle africaine. Pionnier de l'afro-jazz depuis les années 1950, il s'est hissé au rang des légendes avec l'emblématique "Soul Makossa" (1972), qui transcende les frontières musicales. En 1978, à Paris, Dibango et son collaborateur Roland Le Couviour créent l'album "Sun Explosion", une œuvre éclectique allant du reggae-jazz de "Anty" à l'afro-funk-jazz de "Matumba". La face B de l'album explore des pistes comme "Motapo" et le titre éponyme "Sun Explosion", fusionnant cuivres vibrants et xylophone funky. Témoignant du génie créatif de Dibango, l'album résonne étonnamment bien dans le contexte musical actuel, soulignant la pertinence intemporelle de son œuvre et son impact durable sur la musique mondiale.

Johnny Cash, légende de la musique country, a émergé dans les années 50 avec une voix grave et une image emblématique, le "Man in Black". Célébré pour des tubes tels que "Ring of Fire", il a fusionné country, rock et blues, créant un son inimitable. Son album live de 1968, "At Folsom Prison", enregistré devant des détenus, a renforcé sa réputation rebelle et humaniste. Sa carrière exceptionnelle a transcendé les frontières du genre country, laissant une empreinte durable sur la musique américaine. Johnny Cash demeure une légende du Rock'n'Roll, sa voix unique résonnant toujours dans l'histoire musicale.

Le projet musical Little Lion Sound atteint un jalon significatif avec la sortie de l'emblématique album "Kingston Journey". Ce chef-d'œuvre musical témoigne de la dévotion inébranlable du groupe envers le reggae & dancehall. Plus qu'un simple album, c’est une odyssée captivante à travers l'âme de la musique jamaïcaine. Chaque piste rend hommage à l'héritage riche du reggae et du dancehall, démontrant la capacité inégalée de Little Lion Sound à fusionner ces genres avec finesse. Le projet réunit des collaborations avec des artistes internationaux établis tels que Capleton, Bugle et Brother Culture, ainsi que des talents émergents comme Eesah, Jae Prynse et Mr. Bertus. "Kingston Journey" résonne à travers les ondes, encapsulant l'évolution de Little Lion Sound, de champions des Sound Clash à la fondation du studio renommé à Genève et à la co-fondation d'Evidence Music, une puissance mondiale du reggae. L'album témoigne de leur engagement envers la qualité, l'innovation et la préservation de l'attrait intemporel du Reggae.

Pierre III, alias Pierre Leroux, fondateur de Housse de Racket, présente son album "Cluster". Après des années de tournée mondiale avec Housse de Racket, Pierre III, producteur, musicien et chanteur parisien, explore une nouvelle voie artistique. Convaincu que les esquisses musicales sont parfois plus percutantes que des œuvres trop polies, il livre régulièrement une musique diversifiée, mêlant des ambiances contemplatives aux synthés, des guitares indie épiques, et des beats de dancefloor. Ayant collaboré avec divers musiciens, Pierre III s'est imposé comme un artiste polyvalent. Après des mixtapes ambitieuses et un EP rafraîchissant, l'album "Cluster" représente une étape majeure dans son parcours musical créatif.

Le premier album de Nix Northwest, intitulé 'Xin's Disappearance', est une odyssée musicale de quinze pistes à travers l'esprit et les voyages de 'Xin', alors qu'il tente d'échapper aux vices de son ancien moi. Originaire de Londres, Nix Northwest est un rappeur, producteur et multi-instrumentiste qui fusionne des sonorités jazz, hip-hop et broken beats, agrémentées de paroles introspectives et de refrains accrocheurs. L'album reflète la polyvalence de l'artiste, offrant une expérience sonore riche et immersive. À travers 'Xin's Disappearance', Nix Northwest dévoile un récit musical captivant, explorant les méandres de la psyché humaine avec une fusion unique de genres.

"Lost Paradise", la nouvelle réalisation du label français Retro Jungle Records, s'impose comme une compilation captivante disponible en format vinyle et numérique. Avec 12 pistes envoûtantes, l'album évoque la chaleur du soleil sur la peau et les vibrations rafraîchissantes du projet lo-fi hip-hop. Retro Jungle Records rassemble un ensemble exceptionnel d'artistes, offrant une expérience auditive variée et immersive. Cette compilation, à la croisée de l'exploration sonore et des influences lo-fi, promet une immersion totale dans un paradis perdu de sensations musicales. "Lost Paradise" représente ainsi un accomplissement majeur pour Retro Jungle et une invitation à un voyage sonore unique, où chaque piste révèle la diversité et la créativité de la scène lo-fi actuelle.

Le dernier album de Derya Yildirim & Grup Simsek « Dost 2 » (« l’ami », en turc) poursuit avec justesse le diptyque entamé avec le précédent. La musique de Derya Yildirim peut être résumée par un mot turc difficilement traduisible : Gurbet. Un sentiment de nostalgie pour sa terre natale, un mal du pays qui rend étranger à son propre environnement. Une quête lointaine d’un paradis perdu, et qui n’a peut-être d’ailleurs jamais vraiment existé. Là est toute la couleur de la musique de la jeune Derya Yildirim, née en Allemagne d’une famille turque. Parfois légère et dansante, souvent mélancolique et lancinante. Le dernier album « Dost 2 » continue dans cette lancée avec son lot de reprises d’œuvres turques traditionnelles (comme par exemple Selda Bagcan, Baris Manço, Asik Mahzuni Serif) ou influencées par leur héritage, notamment celui du poète Nazim Hikmet Ran. D’autres morceaux sont des compositions du groupe, comme le morceau d’ouverture Gümüs.