La sélection du mois de Octobre 2023

La sélection du mois de Octobre 2023

1 oct. 2023


Pour ce mois d'Octobre, Diggers Factory t'a concocté une sélection de coups de cœur !

Octobre sera aussi un très beau mois pour la Box Vinyle ! Nous avons pu sélectionner des projets inédits en commençant par une blue edition du projet incontournable “Time Out” du Dave Brubeck Quartet. Ensuite, le projet Rock du mois ne sera autre que l’enregistrement (red vinyl) du live légendaire de 1991 des Red Hot Chili Peppers au Pat O'Brien Pavillion de Del Mar. Pour continuer sur cette belle lancée, nous te proposons de découvrir l'album “Blackstage” de John Thomas revisité par 3 des plus talentueux producteurs de la scène House, Octave One, Daniel Bell vs. Cabanne and Losoul. On t’offre aussi un peu de douceur dans ce monde de brut avec le magnifique projet “I'm a bird now” du groupe Anthony and the Johnsons. Puis, laisse toi porter par les instrumentals down tempo et jazz de Moderator dans son album “Escape”. Notre sélection te permettra également de réviser tes classiques avec une compilation “Essential Works : 1941 - 1960” de la Queen of cool, Peggy Lee. Et pour finir en beauté cette sélection du mois d’Octobre, nous t’invitons à sélectionner le Projet Collector de La Femme intitulé “Paradigmes” produit en double LP.


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collector


PROJET COLLECTOR : La Femme - Paradigmes
La Femme

La Femme est un groupe de musique français dont la singularité réside dans sa capacité à fusionner habilement différents genres musicaux. Fondé à Paris en 2010, le groupe incarne un mélange audacieux de rock psychédélique, de pop, de surf rock et d'électro. Leurs compositions originales sont accompagnées de paroles parfois provocatrices et d'une esthétique visuelle distinctive. Ils ont rapidement gagné en notoriété grâce à des titres tels que "Sur la planche" et "Amour dans le Motu". Les membres de La Femme apportent une touche rétro et contemporaine à leur musique, créant un son qui a revitalisé la scène musicale française tout en captivant un public mondial dévoué.

Paradigmes, troisième album du groupe, est un projet complet et visionnaire. Chaque titre est une exploration de nouvelles sonorités, d’une nouvelle esthétique. On en ressort comme on sort d’un trip ou d’un rêve étrange. Est-ce que tout cela était bien réel, ou était-ce un autre paradigme, une illusion de vérité ? La Femme nous impressionne à nouveau par son exigence et la qualité de ses productions. Les pionniers de la scène française continuent de montrer la voie et d’atteindre des sommets inexplorés.

SEULEMENT 10 EXEMPLAIRES DISPONIBLES DANS LA SÉLECTION


Dave Brubeck Quartet - Time Out (Blue Vinyl)


Dave Brubeck

Le projet "Time Out" du Dave Brubeck Quartet est un jalon essentiel de l'histoire du jazz. Sorti en 1959, cet album révolutionnaire a repoussé les limites du genre en introduisant des signatures rythmiques non conventionnelles dans le jazz traditionnel. Le saxophoniste Paul Desmond, le pianiste Dave Brubeck, le contrebassiste Eugene Wright et le batteur Joe Morello ont créé un chef-d'œuvre musical qui continue d'inspirer les générations de musiciens et de passionnés de jazz.

Au cœur de cet album se trouve "Take Five", une composition audacieuse en 5/4 qui est devenue l'une des pièces les plus emblématiques de l'histoire du jazz. La virtuosité de Paul Desmond au saxophone alto et le jeu novateur de Dave Brubeck au piano ont donné à l'album une qualité intemporelle qui transcende les époques.
"Time Out" a non seulement marqué l'évolution du jazz, mais il a également ouvert la voie à de nouvelles formes d'expression musicale. Cet album incarne l'audace, la créativité et l'expérimentation qui sont au cœur du jazz, et il reste un incontournable pour tous ceux qui apprécient la musique de qualité et l'innovation artistique.


Red Hot Chili Peppers - Live At Pat O'Brien Pavilion Del Mar CA December 28th 1991 (Red Vinyl)


Red Hot Chili Peppers

Les Red Hot Chili Peppers, formés à Los Angeles en 1983, sont un groupe de rock alternatif emblématique qui a laissé une empreinte indélébile sur l'histoire de la musique. Avec leur style musical unique mélangeant le rock, le funk, le punk, et d'autres influences, ils ont redéfini les frontières de la musique contemporaine. Le groupe a été marqué par des membres emblématiques, notamment le charismatique chanteur Anthony Kiedis, le virtuose de la basse Flea, le guitariste John Frusciante (présent à plusieurs reprises), et le batteur talentueux Chad Smith.

Les Red Hot Chili Peppers ont sorti une série d'albums légendaires, dont "Blood Sugar Sex Magik", "Californication", et "By the Way", qui ont conquis un large public et ont été salués par la critique. Leur musique incarne l'énergie brute, l'émotion, et l'innovation artistique. En plus de leur succès en studio, le groupe est réputé pour ses performances live énergiques et passionnantes.

Lors de ce live, le groupe a interprété des grands classiques tels que “Give it away”, “Suck my kiss” et “Me & My friends”. Un point intéressant est qu’il regroupe différentes facettes et influences des Red Hot Chili Peppers notamment celle du guitariste Hillel Slovak aux influences funks et psychédéliques. On y retrouve aussi des morceaux de la période de John Frusciante que l’on pourrait considérer comme le fils spirituel de Jimi Hendrix…


Blackstage reworks part​.​2 - Octave One, Losoul, DBX, Cabanne


Octave One, Losoul, DBX, Cabanne

John Thomas est l'un des producteurs phares de la Techno, il a joué dans le monde entier et a été DJ résident du Rex Club pendant plus de 10 ans. Son label, Logistic Records, a été distribué par Virgin et ses morceaux ont été joués par des légendes comme Jeff Mills ou Robert Hood.

En 2001, John Thomas sort son premier album, "Blackstage", une fusion de Techno américaine, Hip-Hop, Funk, et Minimal House avec 17 titres, dont six co-écrits avec Cabanne. L'album a été acclamé à l'échelle internationale et a remporté le prix de l'album de l'année décerné par Radio Nova. Ce succès a conduit à la signature de son label Logistic avec Virgin Records et a propulsé John Thomas sous les feux de la rampe. Il a collaboré avec des artistes de premier plan tels que John Tejada, Octave One, Rolando, DBX (Dan Bell) et Losoul.

Blackstage reworks part.2 est donc l'album de John Thomas revisité par les producteurs les plus talentueux de la scène House.


Antony and The Johnsons - I’m a bird now


Antony and The Johnsons

Antony and the Johnsons est un groupe emblématique américain dirigé par le chanteur/compositeur Antony Hegarty. Fondé au début des années 2000, le groupe a rapidement acquis une renommée internationale grâce à sa musique émotionnelle et à la voix captivante d'Antony. Leur style musical était caractérisé par des arrangements subtils, des paroles profondes et une profonde introspection. La musique d'Antony and the Johnsons transcende les genres et touche l'âme de ceux qui l'écoutent, créant une expérience sonore inoubliable.

L'album "I Am a Bird Now," sorti en 2005, a été un moment décisif pour le groupe. Il a remporté le prestigieux Mercury Prize au Royaume-Uni, propulsant ainsi la carrière d'Antony and the Johnsons sur la scène internationale. Cet album exceptionnel explore des thèmes de l'identité, de la transformation personnelle et de la vulnérabilité, avec des chansons telles que "Hope There's Someone" et "You Are My Sister". La voix d'Antony, à la fois puissante et émouvante, est le pilier de l'album, transportant l'auditeur dans un voyage émotionnel profond. "I Am a Bird Now" est un chef-d'œuvre musical qui continue d'inspirer et de toucher les auditeurs du monde entier.


Moderator - Escape


Moderator

Moderator est le nom de scène de Spiros Chouliaras, un musicien et producteur de musique originaire de Grèce. L’artiste est principalement connu pour sa musique qui mélange différents styles, notamment le trip-hop, le downtempo, le hip-hop et l'électro. Sa musique est souvent caractérisée par des beats lents et hypnotiques, des échantillonnages créatifs et une atmosphère immersive.

Moderator a sorti plusieurs albums et EPs au cours de sa carrière, et il a été bien accueilli par la communauté musicale underground et les amateurs de musique électronique. Son style unique et son approche de la production musicale en ont fait un artiste respecté dans le monde de la musique électronique expérimentale.


Peggy Lee - Essential Works : 1941 - 1960


Peggy Lee

Peggy Lee eut une enfance malheureuse, ce qui semble être une figure obligée des success story du monde du show business. Née Norma Doloris Egström, elle perd sa mère à 4 ans et est élevée par un marâtre qui la traite en esclave. A 7 ans, elle fait la cuisine, nettoie la maison, cuit le pain, trait les vaches, bat le beurre, fait la lessive, à 8 ans elle tient la maison 7 jours sur 7, et doit garder le nouveau-né et entre temps elle est battue, parce que ce qu’elle fait n’est pas assez bien. Mais elle a ses moments de bonheur, puisqu’aussitôt qu’elle le peut, elle rejoint son père au travail, trop alcoolisé pour travailler, elle fait son travail. Sur un autre front, Roosevelt déclare la guerre à l’Allemagne. Mais voilà, cette vie fabrique une force de caractère et une capacité à la révolte qui seront les armes qui mèneront Peggy au sommet.
Les 28 titres de cet album sont tout simplement 28 chefs-d’œuvre qu’elle interprète avec Benny Goodman, Dave Barbour, Pete Candoli et les autres.


Pas inspiré par nos coups de cœur ? Ne t'inquiète pas, nous avons + de 150 autres projets à te proposer dans notre sélection élargie, avec des vinyles exclusifs. N'hésite pas à aller y jeter un coup d'œil (et d’oreille) !