Peggy Lee – Essential Works 1941-1960

On ouvre cette sélection avec la célèbre et multi talentueuse Peggy Lee.
Benjamine d’une famille de sept enfants, c’est âgé de seulement quatre ans que la jeune fille perd sa maman. Sa vie tourne alors au cauchemar. Entre son papa alcoolique et sa belle-mère malade mentale qui la bat, Norma Doloris Egström (de son vrai nom) trouve dans la musique une échappatoire. Elle se réfugie dans les chansons pour fuir les différends qui l’opposent à sa belle-mère. Cette enfance fabriquera une force de caractère et une capacité à la révolte qui seront les armes qui mèneront Peggy au sommet. Les 28 titres de cet album sont tout simplement 28 chefs d’œuvre qu’elle interprète avec Benny Goodman, Dave Barbour, Pete Candoli et bien d’autres. Décédée en 2002, elle restera à jamais un emblème du Jazz, inspirant les plus grands.

Les McCann – Essential Works 1960-1962

Les McCann a également sa place dans notre collection.
De son vrai nom Coleman Leslie McCann, le pianiste et chanteur américain est sans doute le pianiste de Jazz le plus soul des années soixante. Il obtient ses premières mentions majeures en tant que membre du groupe d’accompagnement Gene McDaniels en 1959 et gagne en popularité après avoir formé son propre trio en 1960. Le summum de sa carrière fut bien sûr son incontournable performance au Montreux Jazz Festival de 1969. Accompagné de Eddie Harris et de Benny Bailey, il enregistre « Compared to What » et « Cold Duck Time » pour Atlantic, deux chefs d’œuvres du jazz. Il aura laissé sur le monde du jazz, une empreinte sans frontière et sans classification.

Thelonious Monk – Essential Works 1952 - 1962

Comment ne pas parler de Thelonious Monk dans une collection Jazz ?
Réputé pour son don d’improvisation et sa musicalité singulière, Thelonious Sphere Monk est un vrai couteau-suisse artistique. Passant de chef d’orchestre à compositeur à pianiste, l’américain ne tardera pas à montrer son avant-gardisme aux yeux du grand public. Il entre dans son premier groupe en 1939 et enchaînera les rencontres et collaborations multiples. Des noms comme Keg Purnell, Kenny Clarke ou Coleman Hawkins lui apporteront sa propre reconnaissance dans les années 50. Art de la dissonance et liberté artistique, Thelonious Monk aura marqué son ère en bousculant les codes du rythme, de la mélodie et de l’harmonie.

Charles Mingus – Essential Works 1955 - 1959

Et nous terminons cette sélection avec le fameux contrebassiste Charles Mingus.
Ayant développé très jeune l’amour du jazz, Charles Mingus commencera son apprentissage de la musique par le trombone et le violoncelle. Trouvant sa voie dans la contrebasse, il développe sa technicité et monte rapidement en niveau, en parallèle de ses études de composition. Connu pour son engagement antiraciste, Charles Mingus transmettra des méthodes particulières de création, notamment l’improvisation collective. Il disait que son talent d’instrumentiste était dû au travail, mais que son talent de compositeur était un don de Dieu. Il aura été l’un des plus grands musiciens de jazz du XXème siècle.